Léon Seignourel

Artiste dessinateur. Après des études en école d’art (école Boule, Atelier de Sèvre, Beaux-Arts de Marseille), Léon Seignourel développe une pratique personnelle dans le domaine du dessin contemporain.

Passionné d’enseignement il propose des cours d’observation et de modèle vivant afin de développer les capacités de ses étudiants en dessin d’observation et d’analyse. Les notions abordées sont la perspective, les proportions, la lumière, les textures, la composition.

Léon Seignourel, Paul Valery
Stylo bille sur papier 180gr
232 x130 cm
2013

Nançy Ribard

Illustratrice Diplômée des Beaux-Arts et des Arts-Appliqués, titulaire d’un DNSEP Design Graphique et d’un MASTER MEEF Arts-appliqués Option Design,
Nancy a travaillé durant plus de 20 ans dans les domaines de l’édition d’art et l’illustration. Elle travaillera pour un grand nombre d’éditeurs en France (Magnard, Hachette, Glénat), à La Réunion, mais aussi en Corée, Canada et Suisse avant de rejoindre l’Education Nationale en 2016 et devenir enseignante en métiers d’art à Marseille où elle enseigne les techniques graphiques, l’infographie, la méthodologie de projet et l’histoire de l’art.

« Sardines »
de Nancy Ribard

Nicolas Aune

Designer & photographe Diplômé d’un Master en Communication visuelle et en Arts graphiques, Nicolas Aune dit « Pushaune » fonde le collectif « Bison Bleu ». Aujourd’hui directeur artistique il fait beaucoup de web, de photo et de vidéo. En parallèle il est rédacteur pour « phototrend » pour lequel il écrit des articles traitants de de la photographie studio et du matériel.

https://www.pushaune.com

Branding d’une chocolaterie
« Mac & Choc »
Nicolas Aune « pushaune »

Lucie Lefèvre

Peintre Née en 1989, Lucie Lefevre est diplômée de l’École supérieure d’arts et médias de Caen/Cherbourg depuis 2015. Elle passe un semestre au Maryland Institute College of Art de Baltimore, aux USA.
« L’humain est au cœur de mes préoccupations, il se retrouve naturellement dans mes dessins, estampes et peintures. Pour les portraits que je crée, je pars de photographies qui relèvent le plus souvent de la tradition amateure et évoquent des fragments de vies ordinaires. Si j’ai choisi la peinture comme médium principal, c’est qu’elle m’offre un espace méditatif que je souhaite partager et donner à voir. Lorsque je suis dans l’atelier, le temps s’arrête devant ma toile. Je tente d’interrompre le flux, toujours plus rapide, d’images qui nous environnent pour redonner le goût du présent et de la contemplation. » Lucie Lefevre vit et travaille à Marseille.

https://www.instagram.com/lucielefevre_art

Lisa Laubreaux

Illustratrice Lisa est diplômée de l’École Duperré à Paris et a cofondé en 2011 le collectif Super Groupe. De l’illustration au set design en passant par l’installation, elle développe une pratique pluridisciplinaire et expérimente différentes techniques d’impression comme la gravure, la sérigraphie et la risographie. Dans ses illustrations, Lisa utilise des outils comme le fusain, la mine de plomb, le crayon, la plume ou le pinceau avant de finaliser ses dessins en numérique. Inspirée par l’imagerie populaire et la vie quotidienne, elle nourrit une esthétique colorée et un trait simple pour retranscrire d’un œil amusé le monde qui l’entoure.

https://lisalaubreaux.fr

https://www.instagram.com/lisa_laubreaux

Antoine Olivier

Designer produit & Signaletique Diplômé de l’École de Design Industriel de Montréal en 1998, il a travaillé comme designer produit, Graphiste et Scénographe pour de nombreuses entreprises et agences en France et à l’étranger. Pluridisciplinaire, il travaille depuis 2003 en tant que designer indépendant, sur divers projets d’édition, d’affiches, d’identité visuelle, de signalétique, d’expositions, de scénographie, de mobilier et de photographie. Depuis 2012, il est le directeur créatif de « Rio de Negócios », une société d’événementiel basée à Rio de Janeiro.

http://www.antoineolivier.com

Nutella Spatula
Patrick Jouin + Antoine Olivier

Stéphane Pêtre

Auteur de BD Stéphane Pêtre a fait de longues années d’études graphiques: Beaux-Arts, Gobelins, Arts-Plastiques, Multimédia. Il devient ensuite graphiste en agence de communication et centres culturels.
Il a travaillé plusieurs années comme formateur multimédia (Master et public adulte) et aujourd’hui encore comme enseignant en arts appliqués (rough et dessin d’intention) et comme story-boarder dans le milieu cinématographique.
Aujourd’hui Art-thérapeute, il propose des stages de bande-dessinée ouvert à tous et des cours de croquis rapides.
Depuis 2005, il publie la série « Marbot » en téléchargement libre : http://www.bd-marbot.net

https://www.instagram.com/petreportfolio/

Jean-Moïse De Faria

Directeur pédagogique. Diplômé avec mention de l’École d’Art de Lyon. Durant les vingt premières années de son parcours, il mène en parallèle son métier de directeur artistique et celui d’enseignant tout en consolidant sa pratique du design et de la direction artistique. Cette double casquette lui a permis d’être parfaitement au fait des attentes du monde professionnel et de faire ainsi évoluer ses méthodes d’enseignement.

En tant qu’enseignant, il a expérimenté de nombreux formats d’apprentissages dans des contextes variés : enseignement supérieur art appliqué public et privé, école des beaux-arts, atelier en écoles primaires, formation professionnelle adulte… Cette exploration des différentes méthodes pédagogiques lui a permis d’affiner son approche.

La transmission étant au cœur de son engagement, il se consacre à partir de 2016 à la direction pédagogique : il prend la direction opérationnelle et pédagogique d’une école de design. Cette expérience lui permet de mettre en place des dispositifs de formation agile et innovants, de concert avec une équipe impliquée. Ayant toujours à cœur de favoriser l’harmonie relationnelle au sein du campus, il met en place un environnement bienveillant, créatif et exigeant afin d’aider ses étudiants à se définir pour mieux progresser.